Trasforma le tue idee in movimento

La motion graphics è più di animazione. È storytelling visivo che cattura, comunica e convince. Impara a creare contenuti che lasciano il segno.

Scopri il programma
Studente che lavora su progetto di motion graphics

Perché la motion graphics è ovunque

Ti sei mai chiesto perché alcuni video ti restano impressi mentre altri li dimentichi dopo tre secondi? La risposta sta nel movimento progettato con intenzione.

Dalle presentazioni aziendali ai social media, dalla pubblicità televisiva alle interfacce digitali — la motion graphics dà vita ai messaggi. E chi sa padroneggiare quest'arte ha un vantaggio enorme nel mercato creativo di oggi.

Non parliamo solo di software. Parliamo di pensiero visivo, ritmo narrativo e capacità di tradurre concetti complessi in sequenze comprensibili. Queste competenze si sviluppano con pratica guidata e feedback costante.

Workspace creativo con monitor e tavoletta grafica

Cosa imparerai davvero

Fondamenti del movimento

Timing, easing, anticipazione. I principi dell'animazione che rendono credibile ogni movimento sullo schermo. Senza questi, tutto sembra artificiale.

Compositing avanzato

Come stratificare elementi visivi, gestire profondità e creare effetti che sembrano impossibili. La magia sta nel dettaglio.

Design per il movimento

Non basta animare — bisogna progettare con l'animazione in mente. Colori, forme e tipografia che funzionano in movimento.

Storytelling visivo

Ogni frame racconta qualcosa. Imparerai a costruire narrazioni attraverso sequenze visive che comunicano senza parole.

Workflow professionale

Dall'idea al render finale. Come organizzare progetti complessi, gestire revisioni e rispettare le scadenze senza impazzire.

Portfolio che funziona

Costruirai progetti reali che dimostrano le tue capacità. Reel e casi studio che aprono porte nel settore creativo.

Luca Brambilla, docente di motion graphics

Chi ti guiderà

Luca Brambilla lavora nella motion graphics da oltre dodici anni. Ha collaborato con agenzie di Milano, Roma e Napoli, creando contenuti per brand nazionali e internazionali.

Ma non è sempre stato così. All'inizio anche lui ha fatto gli stessi errori che fanno tutti: animazioni troppo veloci, transizioni confuse, progetti che non si chiudevano mai. Ha imparato sul campo cosa funziona davvero e cosa no.

Ora insegna esattamente ciò che avrebbe voluto sapere quando ha iniziato. Niente teoria astratta — solo tecniche pratiche che applicherai da subito nei tuoi progetti.

Il percorso formativo

1

Fondamenta solide

Parti dai principi base dell'animazione e del design per il movimento. Capisci perché certi movimenti funzionano e altri no, attraverso esercizi progressivi che costruiscono competenza.

2

Tecniche professionali

Impara workflow e strumenti usati quotidianamente nei migliori studi creativi. Compositing, effetti, integrazione 3D — tutto con approccio pratico orientato ai risultati.

3

Progetti reali

Lavora su brief autentici che simulano richieste di clienti reali. Gestisci revisioni, scadenze e vincoli creativi mentre costruisci il tuo portfolio professionale.

Cosa dicono gli studenti

Prima mi perdevo in tutorial casuali su YouTube. Qui ho trovato un percorso strutturato che mi ha fatto capire davvero come funziona la motion graphics. Adesso i miei progetti hanno senso.

Eleonora Tessari

Eleonora Tessari

Designer freelance

La differenza sta nel feedback diretto. Luca guarda i tuoi lavori e ti dice esattamente cosa migliorare. Nessun commento generico — consigli pratici che applichi subito.

Workspace con progetti di motion graphics in corso

Marco

Studente attivo

Inizia il tuo percorso creativo

Il prossimo corso parte a settembre 2025. I posti sono limitati per garantire follow-up personalizzato a ogni studente.